Cine Latinoamericano

Pedro Almodòvar y sus mensajes manipuladores

2005-07-15T07:49:00.000-07:00

Pedro Almodovar, uno de los màs grandes cineastas y fotografos españoles, ovacionado por algunos y criticado por otros. Famoso por pelìculas como hable con ella, todo sobre mi madre y su ùltima pelìcula la mala educaciòn, a dejado a la gente divida acerca de sus opiniones.

Almodòvar presenta en sus pelìculas, relaciones homosexuales o travestis, cosa que talvez en ciertas partes de Europa no sean tan mal vistas. Pero acà en Sudamèrica no se da tanta aceptaciòn a eso, y se lo ve como anormal.

La manipulaciòn de Almodovar se encuentra exactamente en esto, en hacer ver todo esto como algo normal, cuando es antinatural y para nada normal y comùn. Otra cosa es que haya crecido la sociedad homosexual, pero esto solo pasa porque la gente empieza a aceptar este tipo de porquerìas.

Almodovar nos quiere adelantar a un futuro que lo ve venir. Un futuro en que tu veas andando tranquilamente por todos lados parejas de gays, travestis, lesbianas, homosexuales, etc. Un futuro que se va a ir totalmente contra toda ley natural de hombre y mujer para procrear, sino que se va a convertir en un mundo asqueroso sin moral ni virtudes.

Mar Adentro

2005-06-27T07:38:00.000-07:00

Mar Adentro, la ùltima pelìcula del director alejandro Almenàbar ha recibida muychìsimas buenas crìticas. La actuaciòn de javier Bardem ha sido una de las mejores de su carrera como actor.

SINOPSIS

Ramón (Javier Bardem) lleva casi treinta años postrado en una cama al cuidado de su familia. Su única ventana al mundo es la de su habitación, junto al mar por el que tanto viajó y donde sufrió el accidente que interrumpió su juventud. Desde entonces, su único deseo es terminar con su vida dignamente. Pero su mundo se ve alterado por la llegada de dos mujeres: Julia (Belén Rueda), la abogada que quiere apoyar su lucha y Rosa (Lola Dueñas), una mujer del pueblo que intentará con-vencerle de que vivir merece la pena. La luminosa personalidad de Ramón termina por cautivar a ambas mujeres, que tendrán que cuestionar como nunca antes los principios con que rigen sus vidas. Ramón sabe que sólo la persona que de verdad le ame será la que le ayude a realizar ese último viaje.

CRITICAS

Las opiniones acerca de la pelìcula se encuentran divididas. Los expertos en cine la ven como una pelìcula de un muy buen guiòn, y con una actuaciòn excelente. Una pelìcula que va a quedar entre las mejores de la historia. Por otro lado hay opiniones de que en la pelìcula se encuentran varias muestras de manipulaciòn hacia el espectador, la cual la hacen ver como normal el acabar con la vida de una persona. Como en todo una vez mas hay opiniones dividas. La ùnica crìtica cierta es la que saques tù mismo.

Las recomendadas

2005-05-29T07:58:00.000-07:00

Amarillo manga (Claudio Assis, Brasil).

Crónica de unas horas en la vida de una ciudad tugurizada, con personajes de esos márgenes sin dios ni ley, donde mal que progresan los destinos inconexos de seres despojados de toda identidad social, enajenados dentro de una circunstancia que les deja escasas esperanzas de redención. En este caso, como en la mexicana, los destinos de varios de los personajes coinciden por azar y el determinismo que pesa sobre sus vidas desata una cadena de acontecimientos que casi en cada caso derivará en síntomas trágicos. Así de sencillo: un ser humano sin libre albedrío ni conciencia de su situación, batuqueado por un hado que no depara demasiada felicidad, solo con su deseo, preso de la irracionalidad.

Kamchatka (Marcelo Piñeyro, 2003)

alegato de resistencia que revisita el sobadísimo pasmo social provocado por los años de dictadura militar en Argentina para hacer una película de afectos -a los que el espectador latino, propenso a los melodramatismos él mismo, cae rendido. Y cómo no hacerlo, si sus niños son un amor, y Cecilia Roth muestra los pucheros de siempre, los que le quedan mejor ahora que se hizo el torniquete, mientras que Ricardo Darín es el tipo sensible que todas quisieran tener en casa, de esos que rezuman seguridad por cada poro. En Kamchatka, ambos interpretan a un matrimonio que huye de las represalias del régimen, protegiendo la inocencia de sus vástagos con un juego al escondite donde la divisa es resistir. En esta historia se nos hace saber que el legado de resistencia ha sido transferido a los pequeños; lo que no sabemos es si tal resistencia tuvo una causa noble o si el sacrificio de los padres es solo un golpe de efecto que trunca la aparente felicidad bajo asedio que prima en el filme.

Fernando Meirelles y Kátia Lund (Ciudad de Dios)

Finales de los 60. Buscapé tiene 11 años y es sólo un niño más en Cidade de Deus, un suburbio de Río de Janeiro. Tímido y delicado, observa a los niños duros de su barrio, sus robos, sus enfrentamientos diarios con la policía. Ya sabe lo que quiere ser si consigue sobrevivir: fotógrafo. Dadinho, un niño de su misma edad, se traslada al barrio. Sueña con ser el criminal más peligroso de Río de Janeiro y empieza su aprendizaje haciendo recados para los delincuentes locales. Admira a Cabeleira y su pandilla, que se dedica a atracar los camiones del gas y hacen otros pequeños robos armados. Cabeleira da a Dadinho la oportunidad de cometer su primer asesinato. El primero de muchos.Los años 70. Buscapé sigue estudiando, trabaja de vez en cuando y camina por la estrecha frontera que separa el crimen de la vida "honesta". Dadinho ya tiene una pequeña pandilla y grandes ambiciones. Cuando descubre que el tráfico de cocaína es muchísismo más rentable que el robo se pone a reorganizar su negocio, que pronto florece.Principios de los 89. Tras unos intentos de robo fallidos, Buscapé finalmente consigue una cámara y así hace realidad el sueño de su infancia. Dadinho también ha hecho realidad su sueño: a los 18 años es conocido como Zé Pequeno, el narcotraficaficante más temido y respetado de Río. Su palabra es ley en Cidade de Deus. Rodeado por sus amigos de la infancia y protegido por un ejército de niños de entre 9 y 14 años, nadie le disputa el poder. Hasta que aparece Manu Galinha. Un cobrador de autobús que fue testigo de la violación de su novia, decide vengarse matando a Zé Pequeno. Empieza a correr la noticia y casi de la noche a la mañana un grupo de niños con la misma idea forma un ejercito armado. Estalla la guerra en Cidade de deus.

Walter Salles (Diarios de motocicleta)

En 1952, dos jóvenes argentinos, Ernesto Guevara y Alberto Granado, emprenden un viaje por carretera para descubrir la verdadera América Latina. Ernesto es un joven estudiante de medicina de 23 años de edad, especializado en leprología. Alberto es un bioquímico de 29 años. La película sigue a ambos jóvenes en su viaje de descubrimiento de la rica y compleja topografía humana y social del continente latinoamericano. Los dos amigos dejan el familiar entorno de Buenos Aires en una desvencijada motocicleta Norton de 500 cc del año 1939, imbuidos de un romántico espíritu aventurero. La moto se avería, pero los viajeros prosiguen en autostop. Poco a poco, van tomando contacto con una Latinoamérica diferente, reflejada en las personas que encuentran en su viaje; el cambio en sus perspectivas parece encontrar reflejo en la variedad de la geografía por la que transitan. Su ruta los lleva hasta las alturas de Machu Pichu, donde las majestuosas ruinas y la extraordinaria presencia de la herencia Inca ejercen un profundo efecto sobre ambos. Al llegar a una colonia de leprosos en el corazón de la selva amazónica, los dos viajeros ya han comenzado a poner en cuestión el valor del progreso tal y como lo definen ciertos sistemas económicos, que dejan a tantos en la cuneta. Sus experiencias en la leprosería hacen que despierten en ellos los hombres en que se convertirán en el futuro y que definirán el recorrido ético y político de sus vidas.

2005-05-10T10:12:00.000-07:00

Participaciòn en la blogomaratòn

10 mejores peliculas latinoamericanas de todos los tiempos

2005-05-10T09:21:00.001-07:00

Para celebrar el centenario del cine en Amèrica Latina, la asociaciòn cubana de la prensa cinematogràfica hizo una encuesta internacional para determinar cuàles son las 10 mejores pelìculas de los ùltimos 100 años. Respondieron a la encuesta 36 especialistas, y crìticos de 11 paìses no solo latinoamericanos.

1. Memorias del subdesarrollo - Tomàs Alea (cuba)

2. Los olvidados - Luis Buñuel (mèxico)

3. El àngel exterminador - Luis Buñuel (mèxico)

3. Dios y el diablo en la tierra del sol - Glauber Rocha (brasil)

3. Lucía - Humberto Solás (cuba)

4. Frida, naturaleza viva - Paul Leduc (mèxico)

4. Tangos, el exilio de Gardel - Fernando Solanas (Argentina)

4. Vidas secas - Nelson Pereira dos Santos (brasil)

5. La hora de los hornos - Octavio Getino y Fernando Solanas (argentina)

6. Now! - Santiago Alvarez (cuba)

7. Hombre mirando al Sudeste - Eliseo Subiela (argentina)

8. El chacal de Nahueltoro - Miguel Littin (chile)

9. La ciudad y los perros - Francisco Lombardi (perù)

10. La historia oficial - Luis Puenzo (argentina)